脊梁骨，在爷俩儿斗戏的起承转合间传递到了梅兰芳的身上。

    谁都没输，其实梅兰芳也成就了十三燕，对一个京剧艺术家来说，能看着后浪潮涌超过前浪，心中早已大慰。

    如果这部电影就演到这里的话，虽然不完整，但其实也挺好多的，因为随着后面黎名一出场，整部戏立刻就跌了分。

    余少峮喝汤，那叫一个雅致；黎明也喝汤，只能说粗鲁。

    当年四大天王的时候，黎名也是潇洒得一塌糊涂，只可惜时至今日，黎名也年过不惑，不仅身形臃肿，整张脸都浮起来了。

    宋铮前世在看这部电影的时候，看到黎名画戏妆，简直就像是在看《画皮》。

    电影里还有一个重要的角色邱如白，孙洪雷演的非常传神，甚至都有点儿化境的意思了，可是总体来说，和整部戏完全不搭调，这就像职业生涯后期的科比，个人得分全nba第一，但球队就是赢不了球。

    看完全片，宋铮甚至觉得《梅兰芳》不如改成《邱如白》更合适，孙洪雷越出彩，《梅兰芳》就越黯淡。

    邱如白从看梅兰芳戏的那一刻起，就被他深深的迷住，自此一生为梅痴狂，人生起伏，但始终不离不弃。

    不疯魔，不成活，在《梅兰芳》里，最疯魔的就是这个看起来带着些鲁莽的邱如白。

    邱如白对梅兰芳究竟是一种怎样的感情呢？

    他看着梅兰芳咽口水，大口咕嘟的，欲望强烈；他看着梅兰芳跟别的女人交往，妒火中烧；他一生孤独，抛官弃职，只为守候梅兰芳身旁。

    是保镖，是秘书，是经纪人，是剧作家，是宣传队，是播种机。

    可以说，在电影塑造的那个世界里，只有邱如白真正懂梅兰芳。

    只可惜，梅兰芳不懂邱如白，他与孟小冬的露水情缘，也不过是一段情.欲涟漪而已，他哪里明白邱如白对他的那份大爱？

    可见柏拉图是对的，超越了情.欲的爱恋，才是至真的。

    邱如白才是真正的梅党，至于其他那些梅党，都是打着梅兰芳的主意来的。

    另外，《梅兰芳》对梨园行里的狎男.妓.风潮也给了直接的描述，这也是一大突破，那个老迈丑陋的鲁二爷，自然就代表着对梅兰芳遭遇的那些邪恶势力。

    潘越明扮演的梅兰芳表哥朱慧芳也有真实的人物影子——王慧芳，这个人是真实存在过的，由于走了邪路，一生潦倒，人老色衰之后，只能涂着水泥般厚的脂粉在台上任人耻笑，换几个救命钱度日。

    戏份虽然不多，但是潘越明演真心好，甚至不输给原定的冯远争，只可惜在这个人物的刻画上，编剧有些吝啬了，没有给潘越明更大的发挥空间。

    可是黎名，宋铮真的不知道该说点儿什么好了，整部《梅兰芳》，黎名是最差劲的演员。所以佳句那么多，但就是出不了佳章。

    就连马三、费二爷这样的配角都比他强。

    宋铮其实一直都想不大明白，为什么要用黎名，在看过了出品方的名单之后，他明白了，英皇的身影那么伟岸，还能不用黎名？

    好吧，抛开黎名这个败笔，回过头来再看整部电影，质量上还是非常不错的，陈恺歌也的确是走心，用心了，毕竟《梅兰芳》对于他而言是不容有失的一部电影，他必须要证明自己还是个在艺术上有追求的人。

    宋铮前世在看过之后，基本上觉得陈恺歌完成了这个自我救赎的任务，但当年《霸王别姬》的才情和霸气已经一去不复返了。

    宋铮相信陈恺歌肯定不愿意人们拿《梅兰芳》与《霸王别姬》相比，因为虽然题材类似，但整体的创作环境和心态都是不一样的，对人物和情节的把握也想去甚远。

    但纵观整部《梅兰芳》，这可以说是一