论，那现在的戏剧人也应该学习焦先生，褪下身上的禁忌和抱负，在实践中有选择地继承，不做一种风格传统的奴隶”。

    从《绝对信号》开始，到1984年的《红白喜事》、1986年的《狗儿爷涅槃》、1999年的新版，还有、《棋人》、《鱼人》，再到2000年的《风月无边》、2003年的《赵氏孤儿》、2006年的，林兆华的创作实践确是“一戏一格”。里他让濮存昕、宋丹丹等演员说陕西话，请陕北艺人唱老腔，把一群羊赶上舞台。不久后，批判的声音来了：“这是否能算正宗的‘人艺制造’？”“林兆华怎么能在首都剧场养鸡养羊，多臭啊！”

    不畏争议不断探索，坚持自我的林兆华逐渐成为人人敬佩的“大导”。1984年，林兆华当上了人艺的副院长，由于对行政工作不感兴趣，人送外号“业余院长”。他希望人艺有不同风格流派的戏剧出现，可是保守思想却让他举步维艰。 “业余院长”最终还是在八十年代末辞了职。

    濮存昕愿为大导辞官

    在旁人看来，辞职的林兆华仍与人艺有着“紧密联系”，因为濮存昕。两人是合作了20多年的老搭档，一个特立独行，一个谨守法度。从1989年的《哈姆雷特》到如今的林兆华戏剧邀请展，合作的每部戏都有含金量。工作之外，两人却几乎不见面。有人说，林兆华的导演手法把演员当成傀儡，但濮存昕的意见正好相反。“大家都能感受到，林兆华和其他导演真是不一样，他既不做示范，也不进行心理解释，他甚至让你好像进入了一种困境，但当你积累到一定程度，你自己突然开窍了。”

    林兆华对濮存昕的评价则是：“小濮人品好，有艺德。”为了给这位“旁逸斜出”的导演争取创作空间，濮存昕甚至愿意牺牲自己。2003年濮存昕任人艺副院长后，提出请林兆华担任艺术总监的想法，随即被驳回。沮丧的濮存昕提出辞职，“你们还是让我单纯地做回演员吧”。后来，林兆华没当上艺术总监，濮存昕也没辞掉副院长的头衔。但两人的合作仍在继续。童道明曾写过一篇林兆华和濮存昕的文章，把他们比作当年的焦菊隐和于是之，“注定会成为中国话剧史上的又一个话题。”

    受访者：林兆华、濮存昕、童道明