“我生来不曾有过如此绵绵的深情/如此温存，我是一滴渺小的泪珠/吞下太阳，为了结束自己才成熟/因此我的心无懈可击”（《七月》）；“我仍然珍惜，怀着/那伟大的野兽的心情注视世界，沉思熟虑/我想：历史并不遥远/于是我听到了阵阵潮汐，带着古老的气息”（）。在这些诗里，女人这一符号原有的意义边界被彻底打破，女性形象的内涵得到不同向度的拓展。

    除正面的塑造外，女性形象的突破还在多重主题的碰撞上得到体现。譬如，在里，生殖、死亡和梦想三个主题纠缠在一起，“从黄昏，呱呱坠地的世界性死亡之中/白羊星座仍在头顶闪烁/犹如人类的繁殖之门，母性贵重而可怕的光芒/在我诞生之前，我注定了//为那些原始的岩层种下黑色梦想的根。它们/靠我的血液生长”，三个主题相互生发，相得益彰，使这里的女性形象显得丰满、立体。

    不过，需要指出的是，翟永明所精心塑造的“无止境的女人”形象，并非按照西方女性主义的某种程式设计出来的，而是在亲身体认女性经验的切肤之痛后所作的艺术提升。正如她后来在一次访谈中所言，“差不多写组诗的时候，最早出现女性主义诗歌概念，我觉得我的写作在那段时间里，确实是从女性主义角度出发。那时，对女性主义其实也没有那么清楚的了解，完全是潜意识里有女性主义的成分”，这里所谓“潜意识”，其实就是各种最原始的女性生命感性经验的潜移默化式的积淀。

    重构与世界的关系

    作为一个全新的女性形象，“无止境的女人”与世界的关系必须重建。翟永明在组诗的序言里写道：“作为人类的一半，女性从诞生起就面对着一个完全不同的世界，她对这世界最初的一瞥必然带着自己的情绪和知觉，……她是否竭尽全力地投射生命去创造一个黑夜？并在各种危机中把世界变形为一颗巨大的灵魂？事实上，每个女人都面对着自己的深渊——不断泯灭和不断认可的私心痛楚与经验——并非每一个人都能抗拒这均衡的磨难直到毁灭。这是最初的黑夜，它升起时带领我们进入全新的、一个有着特殊布局和角度的、只属于女性的世界。这不是拯救的过程，而是彻悟的过程。”显然，翟永明在此处强调的是女性主体独立性的获得。关键词“黑夜”、“深渊”是女性特殊生命体验的隐喻，丰富性和包容性是其要义所在。而“拯救”和“彻悟”则分别代表了两种姿态：前者是被动的，后者是主动的。从拯救到彻悟，女性与世界的关系发生了根本的改变。

    诗人有时模仿自外于世界的造物主的口吻宣告：“我目睹了世界/因此，我创造黑夜使人类幸免于难”（）；有时把世界纳入自己的身体内部，让二者结成一种同构关系：“整个宇宙充满我的眼睛”（《臆想》），“海浪拍打我/好像产婆在拍打我的脊背，就这样/世界闯进了我的身体/使我惊慌，使我迷惑，使我感到某种程度的狂喜”（）；有时突出自身与世界之间的紧张关系：“我是这样小，这样依赖于你/但在某一天，我的尺度/将与天上的阴影重合，使你惊讶不已”（《憧憬》），“从此我举起一个沉重的天空/把背朝向太阳”（《七月》），“身体波澜起伏/仿佛抵抗整个世界的侵入”（）。上述诗句从内外两个向度阐述了宇宙、世界与“我”之间的错综复杂关系。

    而在《荒屋》中，诗人对世界发出“我来了  我靠近  我侵入”的宣言，让人想起凯撒那句充满雄心壮志的名言：“我来了！我看见！我征服！”值得注意的是，尽管这里的主语置换成了女性，其中流露的进攻性语气却丝毫不逊色于男性。或者说，作者在这里刻意以女性代替男性的主宰者位置，从而彰显女性的独立地位。

    当然，组诗所重构的女性与世界的关系不是一劳永逸的，而是带有一种“未完成”的脆弱性。在组诗结尾《完成