，旧的伤口刚好，新的水泡又起。但她毫不在意，眼中只有那些竹篾、纸张和五彩的画料。

    远洲也时常过来帮忙。他不仅带来了外面世界关于手工艺传承的新思路，还利用自己的网络知识，帮助清妍查阅了大量关于古代风筝制作和材料科学的资料，甚至联系上了一位研究民俗工艺的美术学院教授，通过视频通话向教授请教了一些专业问题。

    清妍发现，祖父的图谱中，不仅有制作方法，还蕴含着许多中国传统文化的哲理。比如风筝的造型，多取自吉祥的动植物，如龙、凤、蝙蝠、鲤鱼、牡丹、莲花等，寓意着人们对美好生活的向往。色彩的运用，也讲究五行生克，阴阳和谐。

    她渐渐明白，琉璃鸢不仅仅是一件玩具，更是一种文化的载体，一种情感的寄托。

    在一次清理祖父遗物时，清妍意外地发现了一个小巧的木匣子，里面放着几块已经干硬的、颜色各异的泥块状东西，旁边还有一张字条，上面写着天然矿石颜料，固色久，光泽异。

    她把这些泥块拿给七爷爷看。七爷爷辨认了半天，才恍然道：哦，这是你爷爷当年自己去山上采的矿石，磨成粉末，用来配制琉璃浆的。用这种颜料，风筝的颜色能保持几十年不变，而且在阳光下会有一种特别的光彩。

    这无疑是一个重大发现。清妍按照字条上的提示，将这些矿石颜料小心翼翼地研磨成细粉，按照图谱上的方法，尝试添加到琉璃浆中。

    果然，用这种矿石颜料调出的琉璃浆，色泽更加纯正饱满，涂在云母纸上，干燥后呈现出一种深邃而富有层次感的光泽，仿佛宝石一般。

    太美了！清妍看着自己新做的一只蝶恋花风筝，在阳光下熠熠生辉，翅膀上的纹路清晰可见，色彩绚丽却不俗艳，心中充满了成就感。

    远洲也赞叹不已：清妍，你真的把琉璃鸢的精髓找回来了！

    经过几个月的刻苦钻研和反复试验，清妍不仅基本掌握了琉璃鸢的传统制作工艺，还在七爷爷和远洲的帮助下，对一些几近失传的古法进行了恢复和改良。

    琉璃巷的天空，开始再次出现零星的、闪耀着琉璃光彩的风筝。虽然数量不多，但每一只都凝聚着心血与希望。巷子里的居民们，也开始对这个埋头苦干的年轻姑娘投以敬佩和期待的目光。古老的技艺，仿佛正在这个年轻的生命手中，慢慢苏醒。

    第九章：创新的翅膀

    掌握了传统技艺，清妍并没有满足于此。她深知，任何一种文化遗产，如果只是一味地复制传统，而不能与时俱进，最终还是会失去生命力。她希望自己制作的琉璃鸢，不仅能承载历史的厚重，也能焕发出时代的光彩。

    她开始思考如何在琉璃鸢的设计上进行创新。她翻阅了大量现代艺术和设计书籍，也关注网络上流行的审美趋势。她尝试将一些现代的几何图案、抽象线条，甚至动漫卡通元素，巧妙地融入到风筝的造型和图案设计中。

    七爷爷，您看我设计的这款‘星空’主题的风筝怎么样清妍将一张设计稿拿给七爷爷看。那是一只造型简洁的菱形风筝，鸢面上用深浅不一的蓝色琉璃浆，点缀出璀璨的星空图案，几颗较大的星星还准备用夜光材料处理，在晚间也能发出幽幽的光芒。

    七爷爷戴上老花镜，仔细看了半天，点了点头：嗯，这个想法好。虽然不是老样子，但看着也挺别致，年轻人可能会喜欢。

    远洲也对清妍的创新表示支持：传统工艺的生命力在于传承，更在于创新。你的设计既保留了琉璃鸢的材质和工艺特点，又赋予了它新的审美内涵，很好。

    清妍还尝试在琉璃鸢的功能上进行拓展。比如，她设计了一些小巧玲珑的琉璃鸢挂件，可以作为手机链、包饰或者车内挂饰，让琉璃鸢以更生活化的方式融入现代人的日常。她