布莱希特体系又称为体验派。布莱希特其实就是说化身为角色，用尽心思去研究每一个心理和行为的细节，然后完全的还原，这个代表作品应该是《雨人》，其中的那个哥哥，演技派戏骨达斯汀霍夫曼阐释的，好莱坞拍片的时候好像普遍都要去体验角色，就是张艺谋导演的《我的父亲母亲》中子怡也是在农村生活了几个月。当然这样的电影有个问题就是，准备周期太长，对演员的天赋要求太高，如果你不是演戏的材料，就是再怎么体验没用。”

    王寻和杨蜜认真听着常奶奶的讲解点着小脑袋。

    “斯坦尼斯体系又称方法派。其实就是比较套路化的东西，有一套固定的对于不同感情不同场景同样的表达，然后用自己对于角色的理解来发挥自己的主观能动性，也就是说无论编剧写成什么样子，演员要按自己的理解来表演，个人理解，这种流派相对比较适合于普通人，可能不是那么有天赋的人，给你一套东西，你在这个基础上发挥。这种体系应该是舞台剧话剧用的比较多，中国很多演技派演员大部分都是这种流派，道明也是一样的。但是这个流派对于原著和原作者的还原方面就差很多了，因为你的出发点是，你不可能成为角色，那么你就不会在贴近角色上下功夫。与布莱希特体系比，他还原的是人物的心理，而布莱希特还原的是形神。”

    “最后一种梅兰芳体系，也可以说的是中国独有的一种表演体系，它有一个固定的范式，这个范式是从前人积累下来的经验的集合，一颦一笑都是规定动作，每一个腔调你都要在谱，核心讲的是功夫两个字，而感人至深靠的是“熟而生巧”，在明白自己对自己的功夫绝对把握的基础上，在进行个性话的调整。就这一点言，除了中国有这种比较深厚文化同时广的流传度的基础上才会有的表演体系。”

    常奶奶笑着说道：“可能这些东西对于你们太过深奥，你们现在演戏就是凭借你们自己的本能，觉得角色是什么样子就表现什么样子，看到台词的第一反应是什么就表现什么反映。你们这辈人啊，不会缺钱什么的，你得自己去想你想成为一个什么样的演员。”

    杨蜜沉思着，而这时王寻则自信满满答道：“学艺先修德，做戏先做人。台上一分钟，台下十年功，做一个对得起自己角色的演员。”

    听到王寻的发现，杨蜜思考了半刻说道：“我想成为一个人民表演艺术家。”

    常奶奶看着这俩个年轻的孩子继续说道：“挺好的，那你们要继续努力啊。好了，说说你们的问题吧。”

    常奶奶起身表演了一遍王寻刚才的片段，问道：“发现什么了吗？”

    王寻摸着下巴思考了下说道：“说话的节奏变化，愤怒的时候语速快。”

    常奶奶笑着摸了摸王寻的脑袋说道：“嗯，第一你刚才的表演中有情绪的递进，这很不错。第二就是说话不能一个节奏，要有顿挫，比如愤怒时候自然的音量放大，越激动语速往往就会越快，所以要做好铺垫。”

    王寻若有所思道：“大概明白了，谢谢，常奶奶。”

    常奶奶又看向杨蜜，按着她的角色表演了一遍问着同样的问题：“发现什么了吗?”

    杨蜜说着：“动作幅度变化大，每个动作我能感觉到情绪的变化，一开始敬畏，然后是急切。”

    常奶奶满意的点了点头，又摸了摸杨蜜的脑袋才说道：“对，肢体动作的节奏变化，敬畏时要小心翼翼的轻微做动作，而当你的角色开始替康熙着急了，就要加大手上的幅度，或拉，最后上升为拽。感受一下这个动作的变化。”

    秦海璐和曾离看着俩个小孩子被常老师指点则是在一遍做起了热心观众，教学大约进行了一个多小时，常奶奶一看时间都过了点了，就叫停了俩人的表演说道：“不错了，剩下的看你们陈导的要求吧，走吧