于《樱桃丸子》最大的印象，自然就是看的动画版本了，原版的书他一集都没有看过，但是动画版本他时候就在孤儿院的电视上看了，长大了又重温了好几遍，印象自然很深刻。

    《樱桃丸子》的故事，准确的，应该是丸子和身边的一群人的故事。

    这本在《蜡笔新》出来之前，日本最受欢迎的家庭孩子向的故事，可是击败了《聪明的一休》这样的大咖的。

    要不是因为《蜡笔新》太成熟，让不少的年轻人都喜欢去看，《樱桃丸子》肯定不会输。

    就算是这样，《樱桃丸子》在15岁以下的孩子们的收视习惯上面，仍旧是完爆《蜡笔新》，这里面蕴含着的最宝贵的东西，就是以一个童真的孩子的视角来观看这个世界，然后再加上一些社会上人们之间的温情，就成了大家喜闻乐见的全年龄段动画之王。

    事实上，日本的社会也没有那么的温馨，那里面充满了许多阴暗的地方，也有太多的勾心斗角，以及太多太多的压力。

    可是，人们总是希望能看到更多的美好，更多的阳光，对不对？

    所以《樱桃丸子》只用了两个武器——童真和温馨，就足以打动所有的观众。

    殷俊抓住的，就是这两个核心的东西，至于其它的，比如丸子的顽皮，爷爷的老顽童，姐姐的老喜欢作弄妹妹，玉的傻乎乎，花轮的装成熟……等等，也都全是为了这两个中心点服务的。

    有了这些基础的东西，再把人设给全部做好，那么故事自然而然的就好编了。

    别的不敢多，动画版的6集左右，殷俊是完全能做出来的。

    毕竟《樱桃丸子》的每一集之间，基本上都没有什么关联，一个个好看的温馨故事就可以。

    而动画版一般是分钟上下，这里面的内容一般是两三话的漫画连载，足够做三分之一卷单行本的了，甚至于有些繁复的动画，一集就是半卷单行本。

    因此，如果日后《樱桃丸子》要在漫画书上面连载的话，按照一周一话的度，6多集足够曾嬅倩画两三年的连载了。

    到了那个时候，就算曾嬅倩不能够自己想出情节来，殷俊也能组织一些头脑聪明的编剧们，让他们来群策群力来构造一集一集的情节——就像是青山的《柯南》一样，其实后期的《柯南》，许多故事都是他庞大的助手团队们完成的。

    但是，任何一个出名的漫画家，他们在出名之前，基本上都是自己想情节，自己画画的。

    像是原哲夫和畑健那样的专门以绘画闻名下的，还是极少数的。

    曾嬅倩现在就是担当的原哲夫与畑健的角色，脚本创意由殷俊给出，她来负责把故事转化成漫画。

    当然了，她比原哲夫和畑健要幸运的是，殷俊知道《樱桃丸子》怎么画才是最好的，所以在人物形象设定上面，给了她很多的指导和灵感。

    别看了漫画这种事儿，它在华国属于“不务正业”的事情，但在日本，却是一个非常受欢迎和受尊重的行业，基本上和七八十年代华国宝岛和香江的武侠家一样，在后来，更是成了日本的国粹之一。

    曾嬅倩的漫画入门，就是跟着一位日本的画家学的，所以她对于漫画是有着很正经的认识，并不会觉得漫画只是画来玩玩的。

    所以曾嬅倩在画《樱桃丸子》的时候，第一周其它什么都没做，全都是根据殷俊的讲解和本子，去画丸子等人物的画像了。

    殷俊很想要培养曾嬅倩，让她能拥有一颗快乐向上的童心，因此才把《樱桃丸子》拿给曾嬅倩画，但殷俊却没有把自己心目中丸子等人的画像，直接画给曾嬅倩看，而是让她自己去想象该是什么样的。

    第一周过后，人设画出来，曾嬅倩一共花了1多张人物画稿，画了第一集出现的11个主